A sombra que Gary Bartz lança sobre as últimas seis décadas da música progressiva negra, e sua dedicação contínua a ela, faz dele um colaborador lógico e muito bem-vindo para o selo Jazz Is Dead. Bartz é um saxofonista alto imerso na história e tradição de seu instrumento. Ele também é incansavelmente experimental e não se prende ao purismo de nenhum tipo.

Uma olhada em seu corpo de trabalho revela incursões no bebop, hard bop, free jazz, spiritual jazz, soul jazz, jazz-funk, fusion e acid jazz, sempre mantendo resolutamente sua identidade única como Gary Bartz. Há trabalhos iniciais com Eric Dolphy e McCoy Tyner no Charles Mingus' Jazz Workshop, colaborações com Max Roach e Abbey Lincoln, uma passagem pelos Jazz Messengers de Art Blakey, e também um trabalho com Miles.

Seus álbuns inovadores e altamente influentes com o Ntu Troop no início dos anos 70 e seu trabalho no jazz-funk, incluindo dois álbuns clássicos com os Mizell Brothers, sendo que um deles forneceu um sample suave como manteiga para A Tribe Called Quest. O catálogo de Bartz tem sido uma fonte rica para o hip-hop e outros gêneros, com artistas como Black Sheep, Jurassic 5, Casual, RPM, Warren G, Photek, Statik Selektah, Chi-Ali, 3rd Bass, Showbiz, Z-Trip, Young Disciples e muitos outros buscando inspiração em suas produções para criar batidas.

O conteúdo socioeconômico e político de grande parte do trabalho de Bartz, especialmente durante os anos 70, é outro fator que capturou a atenção e influenciou muitos. Ele estava amplamente consciente das questões prementes de sua época, que infelizmente não mudaram muito em meio século—muito antes de o termo "woke" ser cunhado—o que adiciona relevância e ressonância contínuas a álbuns como os dois LPs Harlem Bush Music. Falar abertamente e expressar pensamentos e sentimentos de maneira lírica e vocal foram aspectos consistentes de seu trabalho durante essa era, mas mesmo com tudo isso, sempre há um espaço dentro da obra de Gary para a celebração de verdades simples e belas.